Playlists

Mirades inquietes

Arxiu Xcèntric

L’observació del món que ens envolta és una constant en molts cineastes experimentals. Coincidint amb el festival Docs Barcelona, que té lloc al CCCB del 15 al 25 de maig de 2019, seleccionem algunes pel·lícules documentals de l’arxiu Xcèntric que s’apropen al gènere des de diferents perspectives o tècniques (videodiari, càmera observacional, retrat, docu-assaig, entrevista, imatges d’arxiu…), amb referents que van des dels germans Lumière fins a la cultura pop, i que ofereixen una àmplia visió dels continguts de l’arxiu.

Workers Leaving the Factory (Dubai), Ben Russell, 2008, 8 min

Versió actual de La sortida dels obrers dels germans Lumière. En aquest cas, el lloc de treball no és una fàbrica, sinó una obra en construcció poblada per milers de treballadors del sud-est asiàtic que produeixen gratacels de manera mecànica, com si fossin cotxes.

Tishe!, Victor Kossakovsky, 2002, 80 min (Fragment recomanat: minuts 24-29, 15 min)

Tishe! és un film de vocació experimental que narra els esdeveniments que succeeixen al carrer on viu el director del film, Victor Kossakovsky, durant els preparatius urbanístics de la celebració del tercer centenari de la fundació de St Peterburg. Kossakovsky situa la camera al balcó del seu apartament, i des d'allí capta totes les seqüències que formen l'estructura del film, filtrades sota una mirada voyeuristica, irònica, poètica i carregada de metàfores, que ens apropen a reflexionar sobre el temps, la monotonia i allò quotidià.

München-Berlin Wanderung, Oskar Fischinger, 1927, 4 min

L'estiu de 1927, Fischinger va anar a peu de Munic a Berlín amb la seva càmera i els seus instruments a la motxilla. Al llarg del camí, va prendre imatges fotograma a fotograma de les persones i els paisatges que es trobava. El film resultant sobreviu en una sola còpia coherent en negatiu de 100 metres, de la qual el mateix Fischinger va retallar l'última quarta part i la va col·locar en un dels recipients designats d'alta prioritat per a la transferència a pel·lícula de seguretat.

Andy Warhol, Marie Menken, 1965, 18 min 

Retrat íntim de Warhol a la Factory, on ell i el seu assistent, Gerard Malanga, produeixen, emboliquen i serigrafien algunes de les seves obres, com la caixa de detergent Brillo, el retrat de Jackie Kennedy i les Flower Silk-Screens. El film també ens transporta a la fàbrica original de Brillo, a la inauguració d´una exposició de Warhol i a la intimitat de l´artista, llegint el diari entre els seus quadres i el seu gat. L´ús de la càmera ràpida i la repetició emfatitza el caràcter seriat del procés, alhora que l´interès de Menken per la captura de la llum i els seus efectes comença a conformar un esquema formal per filmar accions i objectes.

Entretien avec ma mère / Natalia Akerman, Chantal Akerman, 2007, 27 min

"La meva mare perquè, d'una manera o una altra, en parlo sense parar en les meves pel·lícules. I sovint em pregunto si he realment treballat tant per a ella, sobre ella, en relació a ella. La meva mare també en la seva relació amb les pel·lícules. Un relació a vegades de reconeixement, a vegades de negació." - Chantal Akerman

Videodiary 2-1-2006 to Present, Naomi Uman, 2011, 85 min (Fragment recomanat: minuts 16-21, 5 min)

Videodiary 2-1-2006 to present és un honest retrat autobiogràfic de la cineasta estatunidenca Naomi Uman, que recull el periple de la seva experiència, després d'haver decidit traslladar-se a Ucraïna, d'on eren els seus avantpassats, per tal de conèixer de primera mà l'experiència de la immigració.

Eye Machine I, Harun Farocki, 2002, 23 min

Aquesta pel·lícula es centra en les imatges de la Guerra del Golf que va causar estupor l'any 1991. A les preses de projectils a la caça dels seus objectius, les bombes i els periodistes eren idèntics, segons una teoria exposada pel filòsof Klaus Theweleit. Alhora, resultava impossible distingir entre les imatges fotografiades i les simulades (ordinador). La pèrdua de la 'imatge genuïna' significa que l'ull ja no representa el paper de testimoni històric. S'ha dit que allò que va entrar en joc a la Guerra del Golf no va ser el nou armament, sinó una nova política de les imatges. D'aquesta manera, es va crear la base per a la guerra electrònica. Avui dia, el quilotonelatge i la penetració són menys importants que l'anomenat cicle C3I, que apareix per rodejar el nostre món. C3I es refereix a Comandament, Control, Comunicacions i Intel·ligència i fa referència als primers sistemes d'avís globals i tàctics, la vigilància d'àrees mitjançant sensors sísmics, acústics i de radar, sondatges radiogoniomètrics, comunicacions per a vigilància de l'enemic així com l'ús d'interferències per eliminar totes aquestes tècniques. Harun Farocki explora la qüestió de com les tecnologies de la imatge militars troben el seu forat a la vida civil.

It Felt Like a Kiss, Adam Curtis, 2009, 54 min

A partir de metratge trobat, It Felt Like a Kiss se centra en el període de l'ascensió dels Estats Units al poder global (1958-1967).

Pots visionar les obres d'aquesta playlist a l'Arxiu Xcèntric.

TAMBÉ ET POT INTERESSAR