Playlists

Kosmopolis

Archivo Xcèntric

Una selección de títulos para adentrarse en el mundo del cine experimental a través de la literatura (o al revés).

En la colonia penitenciaria, Marcel Pié y Daniel Pitarch, 2011, 6 min. Esta animación es una adaptación del relato de Franz Kafka realizada a través de ilustraciones científicas y texto en pantalla, a veces en forma de caligrama. Pone en relación la escritura y el cuerpo, de la misma manera que lo hace la máquina en el cuento, y evidencia dos formas de representar el cuerpo: como símbolo o como representación antropométrica. Es también una obra que nos pide que miremos y leamos, posicionándonos en el lugar del explorador.

La constelación Bartleby, Andrés Duque, 2007, 23 min. El cortometraje esboza dos historias inconexas que gravitan, de una manera más lúdica que reflexiva, en turno a la literatura: desde el Bartleby del escritor Herman Melville hasta la sociedad distópica de Fahrenheit 451 de Ray Bradbury, pasando por los ecos de Vila-Matas o la cita directa a Stanislav Lem. Las múltiples referencias literarias funcionan como pretexto para evocar un estado (alienación), un efecto (añoranza) y una adscripción genérica (ciencia ficción), ámbitos por los cuales transita la pieza y que demarcarían sus posibles significados.

Lost, lost, lost (Diaries, Notes and Sketches) (rollo 3), Jonas Mekas, 1976, 32 min (V.O. inglés). Mekas recoge catorce años de filmación, desde 1949 hasta 1963, sobre su sentimiento de exiliado en América. Con sus breves planos rodados a mano compone un gran diario filmado sobre la memoria y el tiempo perdido. Estructurada en seis rollos, en el tercero muestra sus primeros contactos con los círculos poéticos del este de Nueva York –Allen Gingsberg, LeRoi James o Frank O’Hara en The Living Theatre- en una época de revueltas estéticas y políticas.

Three Homerics, Stan Brakhage, 1993, 5 min. Este film consta de tres secciones creadas para acompañar una pieza de música sobre un poema de Homero: 1) El verso "Diana retiene la noche..." está representado por sombras oscuras que suprimen las efusiones de pintura de color naranja dorado y los primeros verdes de la mañana; 2) "la mar gruesa..." está representada por azules que evocan olas y el marrón y verde de las algas; y 3) "Ah, todavía el amor, la luz” está representado por la explosión de múltiples tonos y líneas interrumpidas por la aparición de un enrojecimiento progresivo.

Film Ist. nº10: Schrift und Sprache, Gustav Deutsch, 2002, 12 min. Este episodio de Film Ist es una recopilación de diferentes estrategias empleadas en el cine mudo para hacer comprensibles sus historias mediante la integración del texto en la imagen. Rótulos variados, intertítulos, planos detalle de cartas, telegramas o titulares de periódico asumen las funciones del antiguo explicador cinematográfico y desempeñan un papel esencial en la narración cinematográfica. En definitiva, es una muestra de la importante relación que la imagen ha mantenido con la palabra desde los inicios del cine.

Puedes visionar las obras de esta playlist en el Archivo Xcèntric.

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